|
|
|
|
Музыка к художественным, документальным, мультипликационным фильмам
Работа в жанре киномузыки не только была для «свободного художника» Шнитке источником существовании, но и приносила ему большое удовольствие, а также во многом подпитывала его основное творчество.
«Я убежден, что работа в так называемых "прикладных" жанрах не менее важна, чем другие области творчества (разумеется, при добросовестном отношении к этому делу)», — говорил Шнитке.
Первая кинолента с музыкой Шнитке, имевшая символическое название — «Вступление» была закончена в 1963-м г. В дальнейшем он много и плодотворно работал в кино с такими замечательными режиссерами, как
Л. Шепитько («Ты и я», «Восхождение»), А. Аскольдов («Комиссар»), А. Митта («Экипаж», «Сказка странствий»), А. Ромм («И все-таки я верю»), Э. Климов («Спорт, спорт, спрот») и другими.
К этой работе он относился так же серьезно, как и ко всему, чем занимался. Режиссер Элем Климов рассказывал, что как-то они со Шнитке были приглашены в венгерское посольство, где демонстрировали фильм «Спорт, спорт, спорт». «Режиссер представил композитора, сказав: вы его не знаете, на концертных площадках его не играют, звучит только его музыка в кино, чего он, наверное, стесняется. Шнитке вскочил с места и стал горячо опровергать: он отнюдь не стесняется, работа ему очень нравится, он любит ее и т. д.» (В. Холопова, книга «Композитор Альфред Шнитке).
Шнитке говорил, что для создания хорошего кино очень важна духовная связь композитора и режиссера: «Особенно интересно работать с режиссерами, которые понимают, что музыка может выражать форму, определять в каком-то смысле поэтику».
Удачными своими работами в кино Шнитке считал и «Дневные звезды» (по книге Ольги Берггольц), и «Вызываем огонь на себя» (многосерийный телефильм С. Колосова).
|
|
|
Кадр из фильма "Восхождение" |
Очень интересна работа Шнитке для фильма Л. Шепитько «Восхождение», в основу которого легла повесть белорусского писателя Василя Быкова «Сотников».
Двоих партизан захватывают полицаи, служащие немцам. Один, по фамилии Рыбак, пытаясь выкрутиться и выжить, гибнет морально, другой, Сотников, пройдя все пытки, через смерть восходит к высшему смыслу человеческого существования. Это интерпретация вечного сюжета — о мученичестве Христа и предательстве Иуды. Сотникову в фильме и внешне приданы черты Иисуса.
Роль музыки в создании образа главного героя чрезвычайно точно обрисовывает сам Шнитке: «В "Восхождении" так и было задумано, что музыки в начале фильма вовсе нет. Там последовательно проведена идея постепенного роста от шумовых и фоновых звучаний к Музыке-теме, смыслу. Мы ... так и решили: из тишины — в шумы, шумы постепенно перерастают в музыку фонов, трелей, а потом звучание приобретало бы все более ясно выраженные тематические функции к финальному эпизоду с очень ярко звучащей темой. Эта сонорная идея должна была помогать основному смыслу картины: процессу изменения отношения главного персонажа к окружающему миру. Духовный рост помогает ему перенести пытки, физические и моральные мучения. Сотников начинает понимать, что мир не исчерпывается предметной действительностью, осознавать высокий смысл и цель своего существования».
|
|
|
И. Смоктуновский-Сальери в фильме "Маленькие трагедии" |
В другой знаменитой работе композитора — музыке к телефильму «Маленькие трагедии» (реж. М. Швейцера, 1980 г.) Шнитке использовал особый психологический ход для создания музыкального образа пушкинского Сальери. Когда Сальери, совершив свое злодейство, подбегает к клавесину, желая оправдаться собственной музыкой, инструмент под его пальцами остается мертвенным и беззвучным — слышны пустые, сухие удары по костяшкам клавиш. Отравителя охватывает ужас, он понимает, что убил самого себя, ведь «гений и злодейство — две вещи несовместные».
Интересно и плодотворно было творческое сотрудничество Шнитке с режиссером-мультипликатором Андреем Хржановским. Тот придумал идею «переливов» картин известных художников из стиля в стиль, от ренессансного до самых современных; столь живого «течения» изобразительных «текстов» нет ни в одном другом фильме. Шнитке написал к нему музыку.
«В этом фильме оживает огромное количество персонажей мирового изобразительного искусства — от Леонардо до современных художников, таких как Эрнст, Магрит, Пророков и многие другие. И когда я увидел весь этот материал еще не снятым — тут Пинтуриккьо, тут Арчимбольдо, тут Сальвадор Дали,— все это рядом производило очень странное впечатление и казалось несоединимым. Я не представлял себе, как из этого всего можно создать нечто цельное. Однако режиссеру это удалось. И это навело меня на мысль, что, вероятно, и в музыке подобное калейдоскопическое соединение разностилевых элементов возможно и может дать очень сильный эффект».
Работа для мультипликационного фильма «Стеклянный лабиринт» очень помогла Шнитке в разработке его концепции «полистилистики».
«Так вот, "Стеклянная гармоника", помимо того что оказалась для меня интересной по своей кинематографической сути, явилась для меня еще важным средством найти выход из той кризисной ситуации, в которой я тогда находился. И выход был именно в сопоставлении элементов разного стиля, в том, из чего составлялся зрительный ряд этой картины».
Сайт сделан по технологии "Конструктор школьных сайтов".